庐剧起源于皖中地区，荟集门歌、秧歌、茶歌、民歌、大别山歌等各种小调，广泛流行于皖中、皖西、沿江的大片地区和江南的一部分地区。庐剧的形成已有200多年历史，流行区的群众几乎时时与庐剧为伴，他们在劳动时，如插秧、采茶、手里忙着农活，嘴里唱着庐剧，为劳动助兴，调节劳动气氛，消除劳动时的疲劳。农闲时看庐剧已在很多农村形成了常规，四时八节、重大节日喜庆更是离不开庐剧助节，庐剧深深地扎根于人民群众之中。

       庐剧，原名倒七戏，俗称小倒戏，因主要流行地区属古庐州府管辖，1955年7月1日，经当时的安徽省人民政府批准，改名叫庐剧。

       1985年，在安徽省巢湖市炯炀河镇发现一块清朝同治七年（1868年）的石碑，为当时巢县知县陈炳所颁禁约。碑文曰：“近倒七戏名目，淫词丑态，最易摇荡人心，关系风化不浅。嗣后．如有再演此戏者，绅董与地保亦宜禀案本县捉拿，定将此写戏、点戏与班首人等一并枷杖”。据此，倒七戏形成的年代，大约可追溯到立碑之前的数十年之间：碑文验证了庐剧艺术的悠久历史和状况，同时也验证了庐剧艺术的发展趋势和生命的强盛，在当时已达到野火烧不尽春风吹又生的地步；庐剧艺术通过200多年历史长河的洗炼，已形成了一种庐剧文化，她的文化价值在于她鲜明地表达着流行区域内人们的生产生活方式，民风习俗，思想情感和精神风貌。艺术的起源和发展与地域有着密切关系，地理自然环境，包括气候及水土等条件制约着当地人们的生产和生活方式，同时也会形成相应的文化形态，体现着当地人民群众的生活习俗，思想情感和人文精神!

       地方戏曲种类繁多，其艺术特色，主要是由其语言和唱腔决定的，从而形成相互之间在艺术方面的差异性，这个规律不但表现在剧种与剧种之间，而且由于流行的地区不同，也会因地而异，出现各自不同的表现形式和表演风格以及不同的艺术流派。

       庐剧艺术的特色是什么？我们将遵循普遍的艺术规律，从道白、唱腔、表演等诸多方面来进行探讨。

       语言是一个地方剧种的特色之一，越剧的道白一般是浙江话，扬剧讲的是扬州话，锡剧讲的是无锡话，川剧讲的是四川话，这就是地方剧种的最大特点，她迎合那个区域老百姓的欣赏习惯和语音韵律。从庐剧语言方面来探讨，庐剧分上、中、下三路，以合肥周边的地区为中路，以六安地区周边为上路，以江南芜湖地区周边为下路。三个地区的特点是：西路即上路，腔口“硬”，这里的“硬”不是生硬难听的“硬”，而是那种具有皖西大别山特色的说话语气高亢有力、粗扩奔放的“硬”；中路方言的“土”不是土里土气的“土”，而是指带有皖中江淮平原特色的，说话语气带有乡土气息的”土”；东路即下路方言的“软”，不是软弱无力的“软”，而是指具有江南水乡特色的，说话语气柔和和文雅的“软”。我们认为用“硬”、“土”、“软”三个字来概括上、中、下路的庐剧语言艺术是比较确切的，基本上符合庐剧舞台语言的实际情况。

  庐剧的道白有它的独特之处，中路以合肥官话为韵白；东路以芜湖地区官话为韵白；西路以六安官话为韵白，庐剧官话的韵白不同于京剧的京白，也不等于本地区的土语，庐剧韵白吐字清晰，咬字坚定，虚字少，明白流畅，柔和文雅，通俗易懂，从而形成了广大人民群众喜闻乐见的庐剧艺术语言。

       庐剧的唱腔和道白一样，西路庐剧唱腔激越高亢，既有大别山民歌的风情，又有茶歌的诙谐清新，保留了皖西原生态音乐素质的原汁原味，使庐剧更具民族特色；中路庐剧唱腔的特点是朴实无华，门歌对唱，歌舞帮腔是一大特色，在庐剧的主调中更显风采；东路庐剧唱腔的特点有江南民歌小调的风味，又有秧歌形成载歌载舞，独显江南风情的柔和。西、中、东三路庐刚在唱腔方面的“高亢”、“朴实”、“柔和”这三个特点也同西、中、东三路庐剧道白一样，同样是受三个地区人民群众自身的不