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刘琼和他的画

时间:2012-04-02 08:30来源:安庆晚报 作者:顾泉林 点击:

2月25日,安庆地区实力派画家“刘琼画展”,在赵朴初故居举行,吸引了众多文化艺术界人士前来观看。88岁高龄的著名画家韦远柏先生特意为其弟子、刘琼画展作画题字:“林木森森,源远流长”。

刘琼出身于古安庆书画之家,自小浸润在水墨丹青世界,深得家学渊源真传。在治学道路上,他得到多位父辈老师的亲授,其中余守谟、韦远柏和胡寄樵三位先生的言传身教,使他受益匪浅。在余老那里,刘琼不但潜心学习传统绘画技艺,更体会到了中国传统文人那种淡泊名利、安贫乐艺、谦逊严谨、忠诚友情的美德。与此同时,作为世家长者的书画家韦远柏先生,也对刘琼专攻国画创作始给予谆谆教诲。前辈书画家的文人美德和执著精神,让刘琼将其贯穿于自己的做人与做画中。在追求艺术的路上,刘琼长于思考,善于创新,游学求教,重视积累,曾著有《翰墨情》一书,结合所悟,评画叙事,阐述人生。他说:“20年来,时而反思,做画家之前先学会做人。即使达不到博闻强记,也应该自知之明,不忘底子浅薄,主动补课,画里画外都要抓牢,爱惜寸阴,聚腋成裘。”

读刘琼8尺画作《清远》,笔墨酣畅,气韵贯通,视野开阔。观之如八面来风,心头一快。这是笔者极为欣赏的画作之一,一展画家胸襟抱负与专业水准。有专家评论“观刘琼作品,耳目一新,每一幅作品皆空明摩荡,熠熠生色,栩栩如生。真不知其内心有多少风韵,才写出如此之佳作。”观刘琼画展,从他作品的一山一石、一叶一枝、一花一鸟处,揣悟作者从习画到走向成熟的心路和历程,。笔者不揣浅陋,认为:以《清远》为标志,刘琼的画作进入了关键的转折点;比较其早期作品,呈现出内涵圆通、流畅天成的艺术境界,是谓“十年一剑”之见证。

刘琼善画古柏苍松、秋日荷塘。他笔下的松柏“以气领笔,真力弥漫,势壮调高,透过伟岸外形,听到抗御风霜冰雪的心灵独白,密处通风,疏处淡远。”安庆作家毕家祯评价道:“他写荷花,出污泥而不染,栩栩如生,心神互契,可谓清丽之中却意境高远而华美,华美而不妨怒放。以物咏志,志气必奋耳!”中国艺术研究院研究员、当代著名美术评论家柯文辉在对刘琼画作评论中指出:“刘琼画得虔诚,质实少铺张。淡黄暖色颂扬秋的成熟,出于写意,叶舞果不动,共享金风清凉,霜雪未至前的爽快,泥土香,汗水开花结实,延续生命。枇杷中部大片留白,牡丹挽留暮春的不凡意象,高蹈如有所诉说的雁来红,谋篇选色,仔细不琐”。

走进刘琼,他的“朴直而真诚,谦而不居,率情而不狂,侠气与文气兼具”的气质扑面而来,在与他交谈中,深为他的直率所感染。从国画传承中师带徒的缺失,到当今绘画材料的失真,乃至社会尘嚣浮躁,刘琼直抒己见,思想熠熠,不失当代知识分子的真知灼见和良心再现。在刘琼看来,对传统文化的继承与光大,其基础性的东西是不能丢的。当刘琼对笔者说“躲在书画里干净”这句话时,我想,这应该是刘琼作为一位画家给自己的定位。虽然其中值得解读和品味的东西很多,但有一点是不容质疑的,在古城安庆有一位始终守着寂寞、追求艺术之道的画家,他就是刘琼。

刘琼画的“很慢”,他的画真正体现了“画”的艺术匠心的过程,他对“一挥而就”始终存疑。刘琼画展诠释了安庆地区中青年国画家的成长足迹,仿佛是2012年古皖早春绽放的一朵艺术奇葩。画展上,韦远柏先生在画作《菜根香》的题跋中,对刘琼父子这样评价:“古之文人雅士不爱经济仕途,故多贫寒。但文学艺术皆穷而后工,淡泊自安,咬得菜根香。有的豪门贵胄,三日小宴,五日大宴,吃得脑满肠肥,岂知青菜萝卜辣椒之味否?刘君琼父子善书画,对权贵者嗤之以鼻。故作菜根香图以自勉。”我想,读懂了这些话,也许就能读懂刘琼和他的画。



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